Ultimate Guide to Blue Hour Photography

Ultimate Guide to Blue Hour Photography

solen har inte stigit ännu men du börjar tydligt se detaljerna i landskapet; formerna och linjerna som var svepade i skuggor blir äntligen bekanta igen, medan natten tydligt har gått och gått. Fåglarna börjar sjunga igen och du känner dig fortfarande kall som helvete, även om du kan se dagens första ljus komma igenom. Fotografiskt kan du äntligen börja minska slutartiden och minska ISO, och kanske stänga bländaren för att få lite skärpedjup. Varje skott måste dock vara väl förberett, eftersom ljuset förändras varje minut, annars kommer din exponering inte att vara rätt.

  • kolla in denna Golden Myanmar / 12 Day Travel Photography Workshop
  • utforska dessa artiklar om landskapsfotografering
  • Upptäck den ultimata guiden till Golden Hour Photography

så här är det att skjuta under den blå timmen på morgonen. Du kan ta texten ovan, vända den, och du får också en exakt beskrivning för att skjuta den blå timmen på kvällen! Om detta intrigerar dig, låt oss ta en titt på vad blue hour egentligen är, varför du behöver skjuta den, liksom alla tips och tricks som går in i att fånga stora blue hour-bilder. Fortsätt läsa om du vill spika blue hour photography!

Ultimate Guide till Blue Hour Photography-video
  • Se även: en praktisk Guide till Golden Hour-fotografering på Island

Vad är Blue Hour-fotografering?

när vi pratar om blue hour – fotografering hänvisar vi till bilder som tagits under ett visst tidsfönster som vanligtvis händer två gånger om dagen (ja, förutom en massa undantag) – speciellt när solen fortfarande behöver stiga på morgonen och strax efter att den har satt på kvällen.

Ultimate Guide to Blue Hour Photographyblå timme på Lofoten i Norge. Foto av: ’Leonardo Papiborira’.

du kan enkelt känna igen foton som gjordes under den blå timmen eftersom de i allmänhet har en stark blå nyans över hela bilden, oavsett var fotot togs.

om du fotograferar stadsbilder kommer du förmodligen att ha en fin mörkblå himmel med de första stadsljusen på. Om du skjuter vilda djur kommer du att märka en blå gjutning över ditt ämne. Även om du skjuter landskap, kommer du förmodligen att få den blå-ish-gjutningen över hela scenen.. Jag tror att du har borren nu, eller hur?

  • Se även: Norge Fototurer och Workshops

när är den blå timmen?

som jag redan antydde ovan är den blå timmen en specifik tid på dagen som i 90% av världens länder händer två gånger om dagen, året runt. De återstående 10% är för de länder som ligger nära jordens poler. Under vintern och sommaren kan dessa länder bara uppleva en blå timme per dag (eller till och med ingen!), eftersom de har polarnatten på vintern och midnattssolen på sommaren.

Ultimate Guide to Blue Hour Photographyden blå timmen händer precis före soluppgång och efter solnedgång. Foto av: ’Leonardo Papiborira’.

den specifika tiden när den blå timmen händer är precis före soluppgången och strax efter solnedgången; för att vara mer specifik bör du börja skjuta runt en timme till 50 minuter före soluppgången för att fånga starten på den blå timmen. Om du fortsätter att skjuta efter solnedgången under samma tid, kommer du också att vara välplacerad för att fånga den blå timmen. Det är då ”magiken” händer och hela scenen fylls med de underbara blå tonerna!

eftersom varje plats har sina egna blå timmarstider (och vi lär oss att upptäcka dem i nästa kapitel), låt oss säga att i allmänhet, för att skjuta den blå timmen, måste du vara på platsen mycket tidigare än den faktiska soluppgången och/eller stanna på plats mycket senare än den faktiska solnedgången.

Ultimate Guide till Blue Hour Photography-video
  • Se även: 7-dagars sommar Midnight Sun Photo Workshop i Norges Lofoten Islands

hur du planerar din Blue Hour Photography Shoot

Det finns många typer av fotografering där du bara kan ta din kamera, gå ut och skjuta. Tyvärr är blue hour-fotografering inte en av dem. Att ta bilder på blue hour kräver alltid lite planering i förväg, oavsett vad du siktar på att skjuta. Lyckligtvis har vi idag många sätt att enkelt ställa in den perfekta blå timmen!

Ultimate Guide till Blue Hour Photography-video

appar och webbplatser för Blue Hour Photography

det bästa sättet att planera din blue hour photography session är att använda dedikerade appar på din smartphone eller genom att kontrollera vissa webbplatser. På så sätt får du veta exakt när den blå timmen börjar eller slutar på den aktuella dagen på den plats där du vill vara.

mellan de många mobilapparna kan jag personligen rekommendera PhotoPills och fotografens efemerid: de är båda tillgängliga för Android och iOs och har alla de viktigaste funktionerna Du kan behöva, med massor av extra funktioner också!

fotografens Ephemeris har också en webbplats där du kan infoga dagen eller platsen och det kommer att berätta vid vilken tidpunkt den blå timmen kommer att vara, om du inte kan använda smartphone-appen av någon anledning. Bortsett från denna specifika webbplats, försök att kontrollera dina lokala meteorologiska webbplatser för soluppgång och solnedgångstider på den plats där du vill skjuta. Genom att ha dessa tider till hands kan du vara säker på att komma fram till platsen minst en och en halv timme före (för soluppgång) eller efter (för solnedgång). På så sätt har du gott om tid att utforska platsen, leta efter kompositioner och hitta rätt inställningar som du behöver för att få den perfekta exponeringen.

  • Se även: Tips för att planera en fototur till Island

bästa motiv att skjuta för Blue Hour Photography

utan solljuset kan det ibland vara svårt att hitta rätt scen att skjuta; naturligtvis finns det ingen allmän regel om vilka som är de bästa ämnena att fånga under den blå timmen men kom ihåg att stadsbilder, arkitektur eller till och med landskap med konstgjorda ljus förmodligen är de bästa scenerna som du kan ta bilder av under den tiden på dagen.

Ultimate Guide to Blue Hour Photographydet kan finnas mycket kontrast mellan höjdpunkterna och skuggorna under den blå timmen. Foto av: ’Leonardo Papiborira’.

varför? Tja, främst på grund av färgkontrasten som är synlig vid det specifika ögonblicket. Den blå timmen är den enda tiden på dagen där du fortfarande kan fånga en färgstark himmel, i allmänhet blå, med kontrasten av varma konstgjorda ljus. De varma och kalla kontrasterna i ramen ger din bild en trevlig estetik. Med några konstgjorda ljus kan du uppnå en väl upplyst förgrund för att balansera bristen på solljus i scenen.

bara för att vara tydlig, det här är inte de enda scenerna som du kan skjuta på den blå timmen. Snarare är detta ett bra ställe att börja om du vill prova en blue hour shoot och få några fina resultat.

  • Se även: Hur man planerar för en framgångsrik landskapsfotografering

vad man ska packa för Blue Hour Photography

planering för blue hour photography är inte en lätt sak. Även när vi pratar om redskap behöver du lite mer än bara din kamera. För att göra saker lite enklare för dig delar jag några av mina specifika rekommendationer om vilka redskap du behöver ta med dig för en blue hour shoot, liksom vad som kan bli helt värdelöst. Så fortsätt läsa om du vill veta vad du ska lägga i din kameraväska!

 Ultimate Guide to Blue Hour Photography förpackning för blue hour photography är mycket mer involverad än det verkar! Foto av: ’Leonardo Papiborira’.

Stativ

ett bra, robust stativ är överlägset det viktigaste redskapet som du bör ta med dig när du går ut för att skjuta den blå timmen. Tänk på att du kommer att fotografera i svagt ljus och om du inte gillar riktigt bullriga och korniga bilder är ett stativ grundläggande för att uppnå skarpa och brusfria bilder.

med ett stativ kan du också bli kreativ med flera exponeringar, parenteserade bilder och långa exponeringar. Jag tror inte att det finns mycket mer att säga här – ta ett stativ med dig när du går för att skjuta den blå timmen!

kamera

jag antar att det inte finns några överraskningar här, eller hur? Du behöver uppenbarligen en kamera om du vill skjuta något annat än för blue hour-fotografering, det är lite svårare än det. Beroende på vilken fotograferingsgenre du vill öva kan du behöva ha en kamera med utmärkta ISO-funktioner, annars kan du sluta med riktigt bullriga och knappt användbara bilder. Tyvärr är kameror som fungerar bra i svagt ljus (spegelfri eller reflex) de dyraste.

om du har möjlighet att sätta din kamera på ett stativ, försök sedan fånga långa exponeringar istället. På så sätt behöver du inte ta itu med den höga ISO-frågan och nästan alla kameror kommer att kunna göra jobbet!

Ultimate Guide till Blue Hour Photography-video
  • Se även: de bästa kamerorna för landskapsfotografering i 2020

linser

det finns ingen specifik typ av objektiv som fungerar bättre under den blå timmen. Men med tanke på att du kommer att arbeta i svagt ljus, är min rekommendation att du väljer en med en ljus lins-vanligtvis med en bländare på minst f/2.8. På så sätt kan du arbeta med en snabbare slutartid, vilket kommer att vara till nytta om du fotograferar handhållen. Om du fotograferar på ett stativ kan du gå ner i bländaren till runt f/8 för att få mer skärpedjup, vilket resulterar i skarpare bilder.

naturligtvis, om du har ett stativ, är det inte nödvändigt med en ljus lins för att uppnå bra blå timmars fotografering.

  • Se även: Bästa linser för nattfotografering

fjärrutlösare

en annan viktig utrustning som du bör ta med dig är en fjärrutlösare. Anledningen är att det hjälper dig att undvika kamerarörelser i dina bilder.

när du fotograferar på ett stativ kan även de minsta vibrationerna (som när du trycker på kamerans avtryckare) bli synliga i dina bilder. För att se till att du inte har någon kameraskakning, använd bara en fjärrlucka!

ficklampa / ficklampa / strålkastare

medan ett ljus inte exakt är en del av din kamerautrustning rekommenderar jag fortfarande att du har minst en i väskan. Oavsett om du bestämmer dig för att gå ut före soluppgången eller efter solnedgången, kommer du förmodligen att vara på plats när det är riktigt mörkt. Ett bra ljus kan hjälpa dig att hitta rätt ämne och naturligtvis att gå runt lätt!

efter många års erfarenhet har jag funnit att strålkastare är det bästa alternativet för en fotograf. På så sätt kan du hålla händerna fria för att manipulera din kamerautrustning. Det är bara min erfarenhet men; y kan känna sig mer bekväm med andra lampor, till exempel en fackla eller en ficklampa.

Ultimate Guide till Blue Hour Photography-video

stoppur

ett stoppur är ett annat stycke icke-fotografiskt redskap som kan vara till stor hjälp när du fotograferar under den blå timmen, speciellt om du vill fånga riktigt långa exponeringar med kamerans Lampläge. Stoppuret kan hjälpa dig att hålla reda på hur många sekunder som har gått sedan du tryckte på avtryckaren.

personligen glömmer jag att ta med min stoppur varje gång jag skjuter och slutar använda den på min smartphone istället. Men om det är kallt ute kan det vara en stor smärta att ta av handskarna för att använda en smartphone. Dina telefonbatterier kan också tömmas snabbt under kalla förhållanden, så medan du har din telefon kan det vara praktiskt, ibland är det bättre att ta med ett stoppur med dig.

  • Se även: tips om natthimmel och Stjärnfotografering för nybörjare

kamerainställningar för blå timmars fotografering

som alltid måste vi börja med att skilja mellan bilderna som tagits med ett stativ och de handhållna bilderna.

Ultimate Guide to Blue Hour PhotographyAnvänd ett stativ för de bästa blue hour-bilderna. Foto av: ’Leonardo Papiborira’.

med ett stativ är den enda inställningen som jag vanligtvis ändrar slutartiden. Jag kommer knappt ihåg att ha mina ISO – eller bländarvärden i schack! Men om det inte är riktigt mörkt bör du alltid hålla kamerans ISO vid 100 och använda en stängd bländare på cirka f/7.1 till f/11. Du kan sedan experimentera med exponeringstiderna. Saker kan vara lite annorlunda om du behöver behålla en specifik exponeringstid, till exempel 4 sekunder. I det här fallet kanske du vill börja öppna bländaren lite först och sedan höja ISO upp till cirka 400 eller 800.

om du ska skjuta handhållen, var då medveten om att det kommer att behöva öka DIN ISO och kan sluta med några bullriga bilder. Det viktigaste du behöver oroa dig för är att hålla slutartiden tillräckligt snabb för att undvika kameraskakningar i dina bilder. Som en allmän regel kan du använda en slutartid som är motsatsen till din brännvidd (t. ex. 80 mm brännvidd 1/80 sek slutartid, 200 mm 1/200 sek, 24 mm 1/25 sek, etc) som en gräns som du inte ska korsa och gå långsammare än så. Ställ in ISO och bländaren enligt slutartiden för att uppnå en balanserad exponering. Du måste förmodligen öppna bländaren och höja ISO ganska mycket om det är mörkt.

  • Se även: Rekommenderade kamerainställningar för landskapsfotografering

Efterbehandling för Blue Hour Photography

även om varje blue hour-bild är annorlunda och kommer att kräva olika justeringar kan jag säga att det finns några saker att följa under efterproduktionsfasen av ditt arbete för att säkerställa att du får rena, vackra bilder.

Ultimate Guide to Blue Hour PhotographyHåll blues under kontroll under efterbehandling. Foto av: ’Leonardo Papiborira’.

Håll först och främst de blå tonerna under kontroll under hela arbetsflödet. Om du någonsin har tittat på blue hour-bilder på Internet ser du en mängd övermättade bilder som flyter runt. Missförstå mig inte, för det mesta kan det hända vem som helst. Problemet är att dina ögon vänjer sig vid bildmättnaden ganska gradvis när du arbetar på datorn. Efter ett tag med att arbeta med bilden kan du knappt skilja om skottet har överbehandlats eller inte, såvida du inte har gjort några riktigt Off-the-chart-justeringar.

vad kan du göra för att åtgärda problemet? Väl, mitt råd är att arbeta med bilden över flera sammanträden. Låt bilden vila ett tag så att varje gång du plockar upp den igen kommer du att märka om du har gått för långt med att trycka på kontrasterna eller färgerna under dina tidigare redigeringar.

en annan viktig sak att kontrollera under efterbehandlingsfasen är att du har en välbalanserad exponering. Många gånger kan fotografer lysa upp scenen för att förbättra detaljerna, även i de mörkaste skuggorna. Det är dock en bättre ide att tänka på vad du faktiskt kunde se medan du fotograferade på plats. I allmänhet, under den blå timmen, är många detaljer inte synliga för det blotta ögat. Du kanske märker ett mjukt svagt ljus i förgrunden men de delar som finns i skuggorna är vanligtvis mycket mörka och knappt synliga. Försök att behålla den atmosfären i efterproduktionen, så att du kan förmedla en sann representation av vad som var där ute var verkligen som.

mitt sista råd för efterbehandling av dina blue hour-bilder är att undvika att trycka för mycket på kontrasterna. Det typiska blue hour-ljuset är riktigt mjukt och känsligt. Som en konsekvens bör kontrasterna inte vara för hårda.

Ultimate Guide till Blue Hour Photography-video
  • se även: 5 enkla Lightroom Efterbehandlingstips för landskapsfotografering

Tips för Blue Hour Photography

Blue hour photography är inte så svårt om du vet vad du ska göra. Så låt oss ta en titt på några viktiga tips som förhoppningsvis hjälper dig att uppnå några fantastiska blue hour-bilder!

Ultimate Guide to Blue Hour Photographyse till att du kommer till platsen tidigt så att du kan söka efter bra kompositioner innan ljuset börjar förändras snabbt. Foto av: ’Leonardo Papiborira’.

Tips #1. Anländer tidigt

jag kanske redan har nämnt detta några gånger i hela artikeln men anländer tidigt på platsen är allvarligt en avgörande faktor när du vill skjuta blue hour bilder. Varför?

  • för att hitta den bästa kompositionen: Om du skjuter före soluppgången, kommer du att kämpa för att se omkring dig eftersom det blir riktigt mörkt. Anländer tidigt på platsen kommer att ge dig mer tid att spana platsen och hitta några trevliga förgrunder i mörkret. Istället, om du planerar att skjuta efter solnedgången, kanske du vill vara på plats när det fortfarande är ljus, så att du lättare kan hitta en bra förgrundsväg än i mörkret.

  • för att ställa in din kamerautrustning: när du har hittat en komposition som fungerar är det dags att öppna stativet och förbereda din kamerautrustning för att äntligen skjuta. Det kan låta enkelt men ibland kan det vara ganska knepigt att förbereda kameran, linsen, stativet, fjärrluckan och mer. Om du gör det kan det ta några minuter, vilket kommer att äta in i din fotograferingstid. Ljuset kan också förändras snabbt när du gör dig redo, så ta hänsyn till detta.

  • för att hitta rätt inställningar: Okej, nu när du har förberett alla dina kamerautrustning och du äntligen är redo att skjuta, är det dags att göra några testbilder för att hitta den perfekta exponeringen. Eftersom det inte kommer att bli mycket ljus, anser att varje skott kan ta upp till en eller två minuter att vara redo, så du kan spendera så mycket som 10 till 15 minuter på att försöka hitta rätt exponering. Under denna tid kan ljuset förändras väldigt snabbt, så du kan behöva justera dina inställningar när du går.

  • se även: 11 Tips som hjälper dig att fånga fantastiska Landskapsfotografier

Tips #2. Använd ett stativ

bara om du hoppade över den del där jag pratade om stativet, här är jag igen med detta förslag! Jag kommer aldrig sluta rekommendera att du ska använda ett bra stativ för att skjuta i svagt ljus som blue hour, det är verkligen en grundläggande redskap. Utan stativ kan du inte ta långa exponeringar, flera exponeringar, parenteserade bilder eller HDR-bilder. I grund och botten kommer du att tvingas använda snabba slutartider, breda öppningar och riktigt höga ISOs, så dina bilder kommer förmodligen att vara mycket korniga och bullriga. Om du inte använder tillräckligt snabba exponeringstider blir de också suddiga!

jag kunde fortsätta att lista alla fördelar med att ha ett stativ (eller nackdelar med att inte ha en) i minst ytterligare 10 sidor men jag slutar här. Snälla, ta bara ett stativ med dig!

  • Se även: 8 Tips för att förbättra dina Landskapsfotografier

Tips #3. Skjut i RAW

detta tips blir aldrig gammalt; om du planerar att göra någon justering i postproduktion, även den minsta, bör du skjuta i RAW medan du är i fält, eller åtminstone på RAW + JPEG. Blue hour shots kräver i allmänhet en bra mängd postproduktionsarbete eftersom du kommer att ha starka höjdpunkter som kommer från de ljusaste delarna av himlen förutom några mycket mörka skuggor som ett resultat av lite eller inget solljus. RAW-formatet låter dig spela mer med skuggorna och höjdpunkterna i efterproduktionen utan att skapa dåliga artefakter i den slutliga bilden. Naturligtvis kommer det att finnas många fler detaljer i skottet jämfört med ett Taget i JPEG-format.

  • Se även: en nybörjarguide till RAW vs JPEG I landskapsfotografering

Tips #4. Ta flera exponeringar eller HDR

i många blå timmars skott måste du ta itu med starka höjdpunkter på himlen som kommer från den stigande eller nedgående solen samtidigt som det kan finnas mörka skuggor till följd av bristen på en stark ljuskälla. Den bästa lösningen för att hantera detta enorma dynamiska område är att arbeta med flera exponeringar (eller de så kallade HDR: erna).

Ultimate Guide to Blue Hour Photography flera exponeringar eller parenteserade bilder kan hjälpa dig att uppnå välbalanserade exponeringar. Foto av: ’Leonardo Papiborira’.

du kan ta flera bilder med olika exponeringar, från det ljusaste till det mörkaste (eller motsatsen) och sedan slå samman dem senare i postproduktionen. Det är en väldigt enkel process, eftersom de flesta program (som Adobe Lightroom eller Photoshop) erbjuder automatiska funktioner som sammanfogar alla bilder med bara ett klick.

  • Se även: Ultimate Guide to HDR Photography

slutsats

Ultimate Guide to Blue Hour PhotographyBlue hour-bilder är några av de vackraste och mest dramatiska som du någonsin kommer att se. Foto av: ’Leonardo Papiborira’.

Blue hour-bilder är förmodligen några av de vackraste och mest dramatiska typerna av bilder som du ser. Personligen känner jag många fotografer som knappt skjuter under de gyllene timmarna och föredrar istället att ta ut sina kameror under den blå timmen. Det här är när allt känns lugnare, mindre upptagen och mer mysigt; ljuset är mjukt och du kan tydligt se det förändras varje minut. Atmosfären som du hittar under den blå timmen är inte replikerbar under något annat ögonblick på dagen. Som sådan bör du göra ditt bästa för att förmedla den speciella atmosfären till betraktaren. Om du kan göra det kan du vara säker på att du har en fantastisk blue hour-bild!

om författaren: Leonardo Papuzirra är en landskapsfotograf baserad i Italien. Du kan hitta mer av hans arbete på hans hemsida eller genom att följa honom på Facebook och Instagram.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.