스페인 황금 시대: 문학,회화 및 음악

가톨릭 군주에 의해 이베리아 반도의 레 콩키 스타의 완료 후,미국의 발견과 일치(1492),스페인에서 시작되었다,높이 제국과 예술에 해당하는 붐,이 시간은 1681 년에 종료 제공하기 위해 시간이 연장된다,그는 칼더 사망 한 해,과학,정치,예술의 화려이 시대에 스페인 황금 세기의 명칭에 의해 알려져있다. 스페인 황금 시대:문학,회화 및 음악에 대해 더 알고 싶습니까? 우리는 당신에게 모든 것을 말해.

el-siglo-de-oro-espanol

황금 시대에 책의 중요성

문화의 발전을 몰고 기술 혁신이있는 경우 의심 할 여지없이”인쇄기”입니다. 인쇄기의 출현은 문학 작품의 대규모 보급뿐만 아니라”저속한”언어 사용의 보급과 일반화를 허용하여 새로 만든 작품의 엄청난 부뿐만 아니라 문학 예술과 철학적,정치적 사상,역사에 대한 지식 모두 고전 작품의 엄청난 양을 인구에게 제공 할 수있었습니다.

엘-시글로-데-오로-에스파-콜-임프렌타-군템베르크

스페인에서 이 찬란한 시대의 초석은 책 세계의 중요성을 중심으로 전개되었다. 책의 주요 생산자는 벨기에와 네덜란드했다,정치적,사회적 상황 이후,시간의 끔찍한 검열에서 그들을 해방. 이 책 무역은 초기에 학생들에게 책을 판매하면서 오늘날의 판매 수준에 도달 할 때까지 상점과 서점이 조금씩 만들어 질 때까지 빠르게 시작되었습니다.

총회 아길라푸엔테. 스페인

시노달 아길라푸엔테에서 처음 인쇄된 인쿠나불라. 스페인

에서 인쇄 된 최초의 인 쿠나 불라 책의 형식은 변화하고 있었고,그 크기는 더 관리하기 쉽고 가격이 더 경제적이어서 문학이 더 많은 인구에 도달하게되어 고전 작가의 사본을 훨씬 쉽게 얻을 수있게되었습니다. 이 책의 등장으로 지식,정치,종교,철학적 사고,역사,예술이 확장되었고 모든 것이 사람들에게 더 가까워졌습니다.

황금 시대의 문학

이 기간 동안 스페인에서는 우리가 다른 유럽 국가들과 마찬가지로 네덜란드와 벨기에의 편집 그림자에있는 동안 반복 할 수없는 품질의 문학적 붐이있었습니다. 소설가,시인,극작가 모두 스페인 작가는 우리의 언어와 국경을 넘은 작품을 썼고 셰익스피어의 영국과 함께 세계 문학 아방가르드에 배치했습니다.

작품의 성공은 위대한 귀족들이 문학 작품의 후원자를 수행 한 사람 이었기 때문에 문학적 품질뿐만 아니라,작가는 강력하고 부유 한 사람들의 보호 아래 살 운명이었다,이는 차례로,그들 사이의 치열한 경쟁을 장려,좋은 예는 로페 데 베가,세사 공작의 장관,그리고 오수나의 케베도 장관 사이의 적대감이었다.

성능의 코미디서 가축 우리의 코미디

성능의 코미디서 가축 우리의 코미디

에 다른 손의 모양을 가축 우리의 코미디는 저자와 발기인이 될 수 있을 환영하거나 재생이 될 수 있에 의해 파괴음이 또는 야유한 배우들이다. 이 장르를 인구에 더 가깝게 만든 연극 표현의 형식. 덜 부유 한 저자는 과도한 종이 가격 때문에 책을 살 수도 없었습니다. 또한,각 책은 수수료를 필요로하고 종교가 그 내용을 승인하기 때문에 게시하기 어려웠다.

르네상스 문학

르네상스는 유럽의 다른 장소보다 매우 늦게 스페인에 도착,우리의 르네상스는 르네상스 문학 모델,특히 이탈리아 스타일의 빠른 흡수를 일으키는 초기 16 세기에 나타납니다.

문화적 측면에서 스페인의 황금 시대는 매너리즘과 바로크라는 새로운 예술적 흐름의 도움으로 절정에 이릅니다.

스페인 황금 시대

후안 루이스 비베스,형제 발드 스 또는 프란시스코 드 비토리아,문학 분야에서 눈에 띄기 시작한 최초의 작가였습니다.

새로운 과학이 등장하고,소위 실험적인 과학이 등장하며,카사 데 라 콘트라타치,카사 데 라 콘트라타치,엘 에스코리알 도서관과 같은 연구 센터가 등장한다. 결과적으로 해군,지도 제작 또는 광업과 같은 다른 응용 과학이 개발되었습니다.

비블리오테카 델 레알 모나스테리오 델 에스코리알

비블리오테카 델 레알 모나스테리오 델 에스코리알

16 세기 중반에 르네상스 문학은 또한 가르실라소 데 라 베가,명확한 이탈리아 영감,프레이 루이스 데 르 르와 같은 대표자들과 함께 첫 열매를 맺기 시작했다.

소설에서,1554 년에”라자릴로 데 토르 메스”로,성별 피카 레스크 등장,황금 시대의 가장 잘 알려진 작품 중 하나는 명예와 위선의 지배적 인 가치의 비판의 시작입니다,외모에 뿌리를두고,그 절정을 찾을 수,그리고 구즘의과 정경을 설정 1 부 알파 라슈”(1599)”,매튜 독일어에 의해 쓰여진 피카레스크 소설.

siglo-de-oro-lazarillo-de-tormes

에세나 델 라자 릴로 데 토르 메스

신비 문학에서 종교 또는 신비 문학의 관점에서 모든 시간의 최고의 대표자는 산타 테레사 데 예수 성자가 쓴 가장 중요한 신비로운 교훈적인 작품 중 산타 테레사 데 예수 성자,우리는”카미노 데 퍼펙시(1562-1564)”또는”엘 카스티요 인테리어”와 산 후안 데 라 크루즈,”노체 오스 쿠라”,”칸토 에스피 어틱”및”산타 테레사 데 예수”와 같은 작품을 강조 할 수 있습니다.라마 드 아모르 비바”.

바로크 문학

스페인 바로크 시대는 영광스러운 시대를 알고 있었다. 프란시스코 드 케베도,개념주의의 대표는 도덕의 강한 변호인이자 사랑의시의 위대한 작가입니다. 루이스 데 지 스탄 고라,그의”폴리 페 무스와 갈라테아의 우화”(1613)와 문화주의의 가장 큰 지수.

돈키호테의 판매

돈키호테의 판매

마지막으로,나는 극장 뒤에 머물 수 없었다,스페인 바로크 내에서 액자입니다,이 시간은 또한 우리의 가장 큰 지수입니다,순발력의 피닉스,다작 극작가,로페 드 베가,예:”올메도의 기사”또는”돈키호테의 기사”와 같은 위대한 작품의 저자.푸엔테오베주나”. 티르소 데 몰리나,”엘 부라도르 데 세비야”또는 칼데르 데 라 바르카,우리의 위대한 작가 중 하나 인”라 비다 에스 수에스 스에 스에”와”엘 알칼데 데 잘라 메아”와 함께 황금 시대의 가장 대표적인 작품 중 일부입니다.

스페인-황금 세기-인생은 꿈

일러스트-인생은 꿈-통로: 1674>

이미 17 세기에 스페인 사회가 쇠퇴하기 시작하면서,스페인 국가가 모든 식민지를 유지하게 되는 점진적인 파멸의 산물이며,이는 스페인 황금시대의 종말을 결정한다.

황금시대의 건축

황금시대는 여러 예술적,정치적,사회적 시대를 아우르는 동시에 건축이 각기 다른 단계를 거치면서 우리는 플라테레스크에서 르네상스,매너리즘,츄리게레스크,바로크까지 간다.

성 요한 대성당. 그라나다

산 후안 데 디오스 대성당. 그라나다 바로크

스페인에서 르네상스는 15 세기의 지난 수십 년 동안 고딕 양식과 연결되기 시작했습니다. 스타일은 지역 건축가의 손에,주로 확산하기 시작했다,그것은 고딕 양식의 전통과 지역 특질,때로는 그림 책과 그림에서 오는,남부 이탈리아 건축의 영향을 함께 가져 특히 스페인어 르네상스 스타일에 대한 이유입니다.

이 새로운 스타일은 은세공 인들의 복잡한 작품을 연상시키는 지나치게 장식 된 외관으로 인해 플라테스크라고 불립니다. 고전적인 주문과 촛대 모티프(칸델리에리)는 대칭 세트로 자유롭게 결합됩니다.

세기의 금-스페인-플라테스크-외관-대학

살라망카 대학의 외관. 플라테스크 스타일

스페인 르네상스의 정상 회담은 후안 바우 티 스타 데 톨레도와 후안 데 에레라가 만든 엘 에스코 리알 왕립 수도원으로 대표되며,고전적인 형태는 극도로 냉정한 스타일을 능가합니다. 플랑드르 천장의 영향,희소 한 장식의 상징주의 및 화강암의 정확한 컷은 새로운 스타일 인 헤레 리안의 기초를 설정했습니다.

이탈리아 바로크 식의 영향이 스페인에 왔을 때,그들은 인기있는 맛을 16 세기부터 유행했던 냉정한 고전주의 맛으로 바꾸고 대체하고있었습니다. 이 지역 바로크 양식은 헤레라와 17 세기 내내 마드리드에서”마요르 광장”과 오래된”아윤 타미 엔토 데 마드리드”로 개발 된 전통적인 벽돌 건축에 뿌리를두고 있습니다.

플라자 드 라 빌라,마드리드 올드 타운 홀

플라자 드 라 빌라,마드리드 올드 타운 홀

황금 시대의 그림

예술가는 거의 여행하지 않고 화가는 짧은 시간 동안 이탈리아 만 여행합니다. 리베라와 벨만 이탈리아 학교를 탐구 할 것입니다. 우리가 황금 시대의 그림을 나눌 수있는 단계 또는 단계는 세 가지 다른 오스트리아와 일치하는 세 가지입니다.

  • 1 단계,제 17 세의 첫 번째 세 번째,필립 3 세의 통치
  • 2 단계,제 17 세의 두 번째 세 번째,필립 4 세의 통치
  • 3 단계,제 17 세의 통치,찰스 2 세의 통치

스페인 회화는 매우 특별한 회화의 스타일이었고,그림을 만들기 위해 그리기.최근에 인정 된 자신의 학교. 우리는 세 단계로 나눌 수 있습니다,첫 번째 단계 대응,페드로와 알론소 데 베루 게테,페드로 마추카,루이스 데 모랄레스”신성”,후안 데 후아 네스와 페르난도 와이 제즈 데 라 알메 디나.

-스페인-후안 드 후아네스-황금 세기

최후의 만찬. 후안 데 후아 네스

두 번째 단계로 후안 펀 데스 데 나바 레테,”엘 무도”,알론소 에스 엘 무도 코엘로 뿐만 아니라 엘 그레코,카스티야의 화보 매너리즘의 주요 지수.

오르가스 백작의 매장. 엘 그레코

오르가스 백작의 매장. 스토 엘 그레코 교회. 토마스(톨레도)

바로크에는 디에고 벨 트와이스 케스가 속해있다.원시적이고 강렬한 빛과 공중 관점의 신비를 탐구하는 복잡한 지성화 된 작곡가의 화가,테네브리스트 프란시스코 드 주르바르 트와이스,수사와 정물의 위대한 화가,프란시스코 리발타와 조스 트와이스 드 리베라,이탈리아에서 훈련받은 그는”엘 에스파 트와이스 톨레토”라고 불리며 특히 피부의 음색에 능숙했습니다.

엘-시글로-데-오로-에스파 콜-라스-메니 나스

세비야에서는 두 헤레라스(엘 비에호 이 엘 모조),바르톨롬 에스테반 무릴로,음침한 후안 데 발드 리알 앞에 있는 양극과 안토니오 델 카스티요.

성모 마리아. 무릴로

성모 마리아. 무릴로

황금시대의 음악

스페인 음악에도 이것은 황금시대였다. 법원의 작곡가들은 그들의 작품을 작곡했을뿐만 아니라 극작가이자 시인으로서의 그의 작품에 합류했습니다.좋은 예는 15 세기와 16 세기의 후안 델 엔시나 또는 17 세기의 후안 히달고입니다.그는 페드로 칼더의 자르 수 엘라를 설정했습니다.

음악>황금 시대

그 중 후안 델 엔시나했다,법원의 가장 중요한 음악가,루이스 드 나르 브와 같은 중요한 작품을 작곡 위대한 작곡가,”황제의 노래”,그래서 황제 찰스 5 세의 마음에 드는 이름을 따서 명명하고 이후,이 기간의 많은 작품으로,기타에 전사,그 기원으로 이러한 작품의 대부분은 같은 악기로 구성되었다.하프 또는 류트. 또한 디에고 피사도,루이 드 밀라노 등과 같은 다른 작곡가를 언급 할 가치가 있습니다.

엘-시글로-드-오로-에스파왈-파르티투라-로맨스-스페인

라젯젯카라는 스페인 황금시대의 시적이고 연극적인 장르였지만 음악과 안무이기도 했다. 그의 구절은 우리를 세비야,마드리드 및 발렌시아가 우세한 16 세기와 17 세기의 주요 도시의 빈민가에서 특정 권력의 핵을 형성 한 악당과 매춘부의 세계로 안내합니다.

하프시코드

하프시코드

하프시코드

하프시코드

하프시코드

하프시코드

하프시코드

하프시코드

하프시코드

하프시코드

20 세기. 게다가,그것은 히스패닉 음악가의 영향력이 확장 주목해야한다,품질,자신의 힘과 깊이,실질적으로 유럽 전역에 걸쳐,다른 도시와 대륙의 왕국에서 가장 뛰어난 인물의 일부를 작동에 도달,지금까지 스페인 국경 무엇 오늘 넘어 자신의 영향력을 확장.

Canticles-축복 받은 성모 마리아

Canticles-축복 받은 성모 마리아의 토마스 루이스의 빅토리아

도의 걸작품으로 간주됩 황금 시대는 그 만들어진 이번에 개발의 음악. 뛰어난 작곡은 키보드에 대한 스페인에서 만든 있지만,이 작품’마스터’의 유명한 작가와 같은 뛰어난 인물의 출현으로,이 기간 동안 큰 성공을 달성 현악기,특히 비후 엘라,루이스 드 밀 제 2 차 세계 대전.

금 세기-영어-악기

비후 엘라

마지막으로,바로크 시대와 종교 음악이 가장 눈에 띄는 남아 있지만,그것은 이탈리아의 분야에서 경쟁 할 수있는 음악 형 무대를 만들기 위해 만들어진 시도를 언급 할 가치가있다,이미 이전에 연결된 음악 스타일의 발전을 넘어이 시도에서 큰 성공이 없었다 비록 이탈리아 축제 극장의 개발.

하프시 코드.

하프시코드.

따라서 스페인어로 오페라를 만들려는 시도는 실패했고,이 시기에 작곡된 반 오페라는 본질적으로 거의 증명이 되지 않지만,우리가 다루고 있는 기간이 지난 18 세기에 이미 그 정점에 이를 때까지 중요성을 얻고 있는 자르주엘라에게는 중요한 도움이 되었다. 극장과 음악이 밀접하게 연관되어있는이 분야에서 위대한 극작가 인 페드로 칼더 드 라 바르카는 이미이 라인에서 여러 번 언급했지만,후안 드 이달고와 같은 다른 캐릭터들도 음악을 앞서 언급 한 마스터의 구성 중 일부에 넣었습니다.

스페인 황금 시대의 뛰어난 인물

이 섹션에서는 스페인 황금 시대의 일부 뛰어난 인물의 삶과 일에서 가장 뛰어난 측면을 간략하게 검토 할 것입니다.

미겔 데 세르반테스

미겔 데 세르반테스 사베드라(1547-1616)는 유명한 돈키호테 데 라 만차의 작가로서 세계적으로 알려져 있으며,문학사의 위대한 걸작 중 하나이며 아마도 가장 잘 알려져 있고 판매 된 것으로 간주되며 성경 만 능가합니다.

cervantes

미겔 데 세르반테스 와이 사베 드라

미겔 데 세르반테스,”엘 만코 데 레판토”전투에서 그들이 그를 신경으로 잘랐을 때 손의 움직임을 잃어 버렸기 때문에. 돈키호테 외에도 그는 라 갈라 테아,린코 네테,코르 타딜로 또는 그의 모범적 인 소설과 같은 보편적 문학의 핵심 작품으로 오늘날까지 지속 된 많은 다른 소설을 썼습니다.

프란시스코 드 케베도

프란시스코 드 케베도와 빌레 가스(1580-1645)는 17 세기의 가장 중요한 작가 중 한 명으로,아마도 그의 시인을 이끌었을 것입니다.

quevedo

개념주의의 메인 배너,줄임표,꾸밈없는 쓰기,그리고 기표와 의미의 강도(두 개 이상의 감각을 가진 단어를 사용)에 기반한 전류는 궁극적 인 경쟁자이자 반대 전류의 지수와 함께 쓴 논쟁을 유지했습니다.

루이스 데 지 트와일라잇 고라

사실,지 트와일라잇 고라(1561-1627)는 케베도의 위대한”라이벌”중 하나였으며,주로 글쓰기를 이해하는 그의 다양한 방식 때문이었다. 케베도는 일반적인 단어의 사용을 기반으로했지만 이중 의미,아이러니,타원을 검색하십시오… 곤고라에 있었는 최대의 챔피언 culteranism. 이 스타일은”일반적인”용어를 무시하고 배양 된 용어와 지속적인 수사적 인물을 사용하여 언어를 최대로 장식하려고했습니다.

gongora

퀘베도와의 논쟁 외에도 그는 당시 최고의 시인이자 극작가 중 한 명이었으며 폴리 페모와 갈라테아의 독방이나 우화와 같은 작품이었습니다.

디에고 로드리게스 드 실바 와이 벨 와이 벨 와이 체스케스

벨 와이 체스케스(1599-1660)는 황금 시대의 핵심 인물 중 하나이며 역대 최고의 화가 중 한 명으로 간주됩니다. 이것은 항상 이후,그의 죽음 이후,명성 오지 않을 것 이라고 그에 게 2 세기 이상 후,때 인상파 화가 모네 등 그의 작품에 정말 감동 했다.

디에고 벨(2839)

디에고 벨(2839)

디에고 벨(2839)

자화상

그의 작품 중 약 120 점이 보존되어 있다. 그의 삶의 마지막 단계와 왕실의 호의와 함께,그는 필립 4 세의 가족 또는 잘 알려진 라스 메니 나스,세계에서 가장 유명한 그림 중 하나 그의 가장 뛰어난 작품의 일부를 그렸다.

엘 그레코

el-greco그리고 우리는이 시간의 가장 뛰어난 화가의 또 다른 엘 그레코(1541-1614)를 참조하는 회화의 예술을 계속합니다. 그는 태어나 26 세까지 그리스에서 살았지만,1577 년 그는 톨레도,그는 더 이상 그의 삶의 나머지 부분에 대한 이동하지 않을 것이다에서 갔다.

그의 가장 잘 알려진 작품 중 일부는 엘 엔테로 델 콘데 오르가스,비스타 드 톨레도 또는 엘 카 발레로 데 라 마노 엔 엘 페초.
쿠아드로-호벤-무릴로 스페인 황금 시대
황금 시대는 모든 사람들에게 감각,모든 예술에서의 표현,정신의 상승,그리고 짧은 제국의 위대함에 대한 외침 이었지만,1 세기 이상 동안 세계 예술의 중심지가되었습니다. 스페인의 역사와 오늘,우리의 위대한 세기를 표시 한 무대.
스페인 역사의 또 다른 중요한 단계는 우리가”르네상스”와”바로크”에 관해 쓴 기사입니다. 이 기사는 역사와 문화에 대한 비전을 보완하여 우리가 현재의 순간에 어떻게 왔는지 이해할 수 있습니다.

스페인 황금 시대와 관련된 동영상

당신이 관심이있을 수 있습니다:

  • 황금 시대의 가장 중요한 저자

답글 남기기

이메일 주소는 공개되지 않습니다.